드라마 '폭싹 속았수다'의 숨은 주역: 봉천동 미술 감독이 들려주는 무대 뒷이야기 💫

 

목차

• 봉천동 풍경의 재창조
• 미술 감독이 꼽은 인상적인 장면들
• 깐느극장과 간판 제작의 비하인드
• 한국 영화·드라마 미술의 현재와 미래

안녕하세요, 여러분! 요즘 핫한 드라마 '폭싹 속았수다'의 열풍이 식을 줄 모르는데요. 아이유와 박보검, 김선호까지 출연진도 화려하지만, 오늘은 우리가 화면으로 보는 그 아름다운 장면들을 만든 숨은 주역들의 이야기를 가져왔어요. 🌟 드라마를 보면서 "이 장소 어디지?", "저 시대 분위기 어떻게 이렇게 생생하게 살렸지?"라고 궁금했다면, 오늘 이 글이 여러분의 궁금증을 해소해 드릴 거예요!

 

드라마 '폭싹 속았수다'의 숨은 주역: 봉천동 미술 감독

카메라에 담긴 시대, 미술 감독의 손길

드라마나 영화를 볼 때 우리는 배우들의 연기와 스토리에 집중하지만, 그 모든 이야기가 펼쳐지는 공간을 만드는 건 미술 감독의 몫이랍니다. '폭싹 속았수다'의 미술을 책임진 류성희, 최지혜 감독은 1970년대부터 2000년대까지의 시대 변화를 섬세하게 화면에 녹여냈어요.

류성희 감독은 SNS에 "여러 세대의 사람들이 한 공간 안에서 하나의 세계를 완성하기 위해 서로 말을 걸고, 깊이 연결된 상태로 함께 일했다"는 소회를 밝히기도 했습니다. 제주도의 초가, 오래된 장판과 벽지, 낯선 필체의 노트와 포스터까지... 젊은 팀원들에게는 이 모든 요소들이 마치 SF 영화의 세트처럼 느껴졌을지도 모른다고 했죠. 😊

미술 감독이 꼽은 인상적인 장면들

많은 시청자들이 금명(아이유)과 충섭(김선호)의 111번 버스 장면이나, 유채꽃밭에서의 애순(아이유)과 관식(박보검)의 풍경을 기억하지만, 정작 미술 감독들이 꼽은 인상적인 장면은 의외였어요.

류성희 감독은 "3막 가을편 중에 어린 애순이가 유괴될 뻔한 에피소드"를 언급했습니다. 이 장면이 특별했던 이유는 류 감독 본인의 어린 시절 경험과 연결되어 있기 때문이었어요. 그는 "제 개인에겐 그 순간이 히어로물이 따로 없었다"고 말하며, 임상춘 작가의 좋은 대본과 연출의 힘이 잘 어우러진 장면이라고 평가했습니다.

최지혜 감독 역시 비슷한 생각을 가지고 있었는데요. 그녀는 "시청자분들이 한참 재밌게 보다가 좀 지루하네 느낀 지점들을 우린 되게 재밌다고 느낀 것 같더라"고 언급하며, 3막 가을편에서 금명과 영범의 이야기가 주로 나오는 부분이 특히 좋았다고 밝혔습니다.

이렇게 제작진과 시청자의 시선에 차이가 있다는 점이 흥미롭지 않나요? 🤔

깐느극장과 간판 제작의 비하인드

드라마에 등장하는 봉천동 달동네는 단순히 시대상을 묘사하는 데 그치지 않았습니다. 두 미술 감독은 "정서적 현실감"을 위해 공간에 따뜻함을 불어넣었다고 해요. 비록 현실에서는 고단한 길이었을지라도, 기억 속에는 아련함과 추억이 담긴 공간으로 표현하고자 했답니다.

특히 류성희 감독이 가장 좋아했던 소품은 '깐느 극장 간판'이었어요. 그는 "<애마부인>이 딱 제가 그 나이 대였을 때 나온 영화였거든. 그래서 충섭이 제 입장에선 너무 재밌는 캐릭터였다"고 말했습니다.

이 간판은 어떻게 만들어졌을까요?

1. 먼저 AI와 포토샵으로 기본 틀을 잡고
2. 20대 스태프들과 함께 멋있는 말 자료를 수집
3. 실제 간판 그리는 전문가를 섭외해 완성

"아직까지 간판을 그리시는 분이 계시거든"이라는 최지혜 감독의 말에서, 사라져가는 전통 기술을 드라마 속에서 되살린 의미도 담겨있네요. 👏

 

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한국 영화·드라마 미술의 현재와 미래

류성희 감독은 도예를 전공한 후 미국영화연구소(AFI)에서 영화 미술을 공부하고 한국으로 돌아와 "10년만 해보자"는 마음으로 시작했다고 합니다. 그는 자신이 "운이 좋았다"고 말하지만, 실제로는 류승완, 박찬욱, 봉준호 감독 등과 함께 한국영화의 르네상스 시기를 이끈 중요한 인물이죠.

그는 "미술 감독은 감독의 세계관에서 이렇게 숨 쉬고자 하고 사고하는 자"라는 로버트 보일의 말을 자주 인용한다고 합니다. 특히 급변하는 콘텐츠 산업 환경에서도 본질은 변하지 않았다고 생각한다는 점이 인상적이었어요.

류 감독의 현재 고민은 이렇습니다:

• 과거: "한국영화를 세계에 알리는 역할"
• 현재: "쌓아왔던 것을 기반으로 결실이 사라지지 않고 지속할 수 있는 방법"
• 미래: "다음 세대가 날개를 펼칠 수 있도록 기반을 닦는 것"

이런 류성희 감독의 철학은 제자인 최지혜 감독에게도 이어지고 있습니다. 최 감독은 홍익대학교에서 영상영화를 전공했고, 어릴 때 그림 그리기를 좋아해 미술 쪽으로 진로를 고민하던 중 류성희 감독의 인터뷰 기사를 보고 영감을 받아 현재의 길을 걷게 되었다고 합니다.

세대를 이어 전해지는 이런 미술 감독의 철학과 기술이 있기에 '폭싹 속았수다' 같은 훌륭한 작품이 탄생할 수 있었던 것이겠죠? 🌈

시간을 넘어선 미학, 드라마 속 봉천동의 아련한 풍경

'폭싹 속았수다'의 매력은 단순히 출연 배우들의 연기력이나 스토리에만 있는 것이 아닙니다. 시청자들의 마음을 사로잡은 것은 그 시대 특유의 정서와 풍경을 생생하게 재현해낸 미술팀의 섬세한 작업이 있었기 때문이에요.

류성희, 최지혜 감독은 인터뷰에서 "뭐가 없는 것처럼 보여도 하나도 허투루 지나가는 법이 없었다"고 강조했습니다. 이는 미술 감독으로서 얼마나 디테일에 신경을 썼는지 보여주는 말이기도 하죠.

드라마에서 특히 인상적이었던 봉천동 달동네 풍경은:

• 마냥 비루하게 묘사하지 않고 따뜻함을 느낄 수 있는 장치들을 배치
• 기억 속에 존재하는 공간의 아련함과 추억을 표현
• 시대적 사실성과 정서적 공감을 동시에 이끌어내는 미학

이런 세심한 작업 덕분에 시청자들은 시간을 거슬러 그 시대 속으로 완전히 몰입할 수 있었던 것이 아닐까요? 🕰️

미술 감독, 보이지 않는 영화·드라마의 주역

오늘 이야기를 통해 우리가 알 수 있었던 것은, 미술 감독이라는 직업이 단순히 세트나 소품을 준비하는 것 이상의 의미를 가진다는 점입니다. 그들은 작품의 세계관을 시각적으로 구현하고, 관객이 그 세계에 온전히 빠져들 수 있도록 도와주는 숨은 주역이에요.

류성희 감독이 말한 것처럼, 미술 감독은 "감독의 세계관에서 숨 쉬고자 하고 사고하는 자"입니다. 작품의 본질을 이해하고 그것을 시각적으로 표현해내는 능력이 필요한 직업이죠.

'폭싹 속았수다'를 통해 우리는:

• 1970~2000년대 제주도와 서울의 풍경
• 시대를 반영한 소품과 의상
• 캐릭터들의 내면까지 보여주는 공간 디자인

이 모든 요소들이 조화롭게 어우러져 완성된 작품의 세계를 경험할 수 있었습니다.

요즘 OTT의 성장으로 영화계가 위기를 맞고 있다는 류성희 감독의 말처럼, 콘텐츠 산업은 급변하고 있습니다. 하지만 그 속에서도 변하지 않는 것은 좋은 이야기를 위해 모든 제작진이 각자의 위치에서 최선을 다한다는 점이 아닐까요? 🌟

미술 감독들의 이야기를 통해 '폭싹 속았수다'를 더 깊이 이해하고 감상할 수 있게 되었길 바랍니다. 다음에 드라마를 다시 볼 때는, 봉천동 달동네와 깐느 극장 간판, 제주도의 풍경들을 더 새로운 시선으로 바라볼 수 있을 것 같네요!

드라마를 더 깊게 이해하는 미술적 시선

오늘 우리는 '폭싹 속았수다'의 숨은 주역, 미술 감독 류성희와 최지혜의 이야기를 통해 드라마 제작의 또 다른 면을 살펴보았습니다. 시청자로서는 미처 주목하지 못했을 장면들이 제작진에게는 특별한 의미를 가지고 있다는 점, 그리고 시대극을 만들기 위해 투입된 정성과 노력의 깊이를 느낄 수 있었어요.

드라마에서 미술은 단순한 배경이 아니라 이야기를 완성하는 중요한 요소라는 점, 그리고 한국 콘텐츠의 세계적 위상을 높이는 데 미술 감독들의 역할이 얼마나 중요한지도 알 수 있었습니다.

다음에 여러분이 좋아하는 드라마나 영화를 볼 때는, 배우와 스토리 외에도 배경과 소품, 의상 등 미술적 요소에도 관심을 기울여보는 건 어떨까요? 분명 더 풍부한 감상의 즐거움을 느낄 수 있을 거예요! 🎬✨